Toute l’actualité des stagiaires et formateurs du Cifap

Le projet de série documentaire sur lequel Cécile Quiroz a travaillé au cours de sa formation sur ‘Le dossier de production documentaire’ au CIFAP, fait partie des 6 projets sélectionnés dans la catégorie Cross Media du Sunny Side of the Doc. Il sera pitché le 23 Juin à La Rochelle.

C’est un projet de série documentaire sur les cultures urbaines dans le monde, qui débuterait en Amérique Latine. Les portraits sont de jeunes artistes issus des cultures urbaines, qui en plus de développer un travail intéressant, font en sorte d’y intégrer leurs racines, et valorisent ainsi le patrimoine culturel de leur pays.

Ce projet sera développé sous plusieurs formes : Documentaire, WebDoc et application smart Phone.

Ancien stagiaire 2011 sur la formation « Dossier de production documentaire », Rémi Briand nous présente le nouveau site internet de sa société de production et de réalisation audiovisuelle R-prod.

Pour plus d’informations, n’hésitez pas à le contacter par mail (contact@r-prod.com) ou par téléphone au 03 80 66 46 87.

A très bientôt pour de nouvelles aventures…

Notre étrangère, un film de Sarah Bouyain, avec Dorylia Calmel, Assita Ouédraogo et Nathalie Richard
“Sarah Bouyain dépoussière la question des origines en douceur. Pas de drame ni d’envolées démonstratives : juste le quotidien de deux déracinées” Cécile Mury (Télérama)

Gary Victor fut stagiaire en écriture de scénario au CIFAP, il y a quelques années, nous avons toujours gardé la mémoire d’un homme chaleureux et talentueux, il fut le premier a reprendre contact après la tragédie en Haïti. Gary, il nous plait de dire quel magnifique auteur tu es ! Quel magnifique homme tu es !

Extrait d’Africultures :

Le sang et la mer de Gary Victor

Dominique Ranaivoson
Comment poursuivre l’écriture en Haïti après le tremblement de terre ? Le dernier roman de Gary Victor propose une réponse habile et inattendue en utilisant dans la narration les “avertissements de la terre” (74). Placé sous le double signe ambigu de la violence sociale et de la mer purificatrice et destructrice, ce récit à la première personne se déploie dans un temps et un espace très limités.

L’article complet sur Africultures

Plus d’infos sur le site de son éditeur : Vents d’ailleurs

Achetez “Le sang et la mer” sur Amazon

Un film documentaire réalisé par Pascal Boucher (formateur Final Cut Pro) et produit par Les Mutins de Pangée. Pour cette édition, en plus du film, plus d’une heure de bonus, un livret de 16 pages avec des poèmes de Gaston Couté tirés du film.

L’histoire :

Sur les bords de Loire, Bernard, 73 ans, cultive toujours sa vigne et fait son vin qu’il partage entre amis. Il a toujours vécu seul et reste fidèle à un mode de vie rural qu’il a toujours connu. Bernard est un gardien de la mémoire. Celle du poète local Gaston Couté. Les deux hommes, qu’un siècle sépare, ont en commun un esprit libre et la volonté de témoigner de la condition paysanne des plus humbles. Bernard est un « diseux » qui depuis 25 ans, écume les salles des fêtes de la région pour dire des textes du poète écrits dans sa « langue maternelle », le patois beauceron.

Le Canard enchainé - J.L Porquet : « Du “cinéma rural”, ça ? Bien mieux… En prenant son temps, saisons, Bords de Loire, tabac à rouler, Pascal Boucher brosse ici le ragaillardissant portrait d’un sacré gaillard, Bernard, 73 ans aux prunes, paysan anar vif-argent de Meung-sur-Loire qui fait son vin, le boit avec les copains, et aime à réciter du Gaston Couté, “ce gâs qu’a mal tourné” dont il connaît les poèmes libertaires depuis toujours. Il les dit avec pêche, vivacité, accent patoisant beauceron du coincetot, et ça sonne toujours juste (…) Epastrouillant ! »

Première - Isabelle Danel : « Le portrait anachronique et réjouissant d’un vieil anar à la fois simple et extraordinaire. De l’intérieur de la ferme où, coincé entre le bahut et le frigo, il écoute la radio, aux champs environnants, dont les couleurs automnales sont à peine masquées par la brume, la vie de cet homme est une succession d’images belles et fortes. Chantre d’une autre ère, Bernard est indémodable.

B.A. Bernard, ni Dieu ni chaussettes from mutins on Vimeo.

Bande annonce et commande sur le site des Mutins de Pangée

Alioune Ifra Ndiaye, fondateur de la société de production BLONBA, à Bamako (Mali) est un ancien stagiaire du Cifap. Il y avait suivi la formation 3DS Max.

En 2008 le Cifap a envoyé un formateur à Bamako pour le seconder dans son entreprise. Aujourd’hui une production de Blonba est à l’affiche d’un théatre à Paris.

“Vérité de soldat” entre dans sa dernière semaine de représentations au Grand-Parquet (Paris 18e). Ce spectacle venu du Mali bénéficie d’une presse exceptionnellement positive. Après Bamako, Bruxelles, Luxembourg, Dakar et Paris, il a été programmé par Wajdi Mouawad au Centre national des arts d’Ottawa, un des lieux de théâtre les plus prestigieux d’Amérique du Nord. Il ouvre de façon prenante sur les réalités de l’Afrique, cinquante ans après les indépendances. Autant de raisons qui, nous l’espérons, vous donneront envie de participer à une des dernières représentations parisiennes.

Ce qu’en dit la presse :
« Intense et décapant, Vérité de soldat tourne une page de l’histoire du Mali. »
Séverine Kodjo-Grandvaux,Jeune Afrique

« Bien plus qu’un spectacle, un acte fort, important. Les acteurs sont admirables, extrêmement touchants. De cette alchimie résulte une oeuvre bouleversante et riche de sens. »
Muriel Mingau, Le Populaire du centre

« Une pièce troublante et dérangeante »
Pascal Paradou, RFI (Culture vive)

… Et aussi dans Les Inrocks.

Jusqu’au 28 Novembre.
jeudi, vendredi et samedi à 20hdimanche à 18h
Au Grand-Parquet, 20 bis, rue du Département I 75018 Paris
M° La Chapelle ou Marx-Dormoy

Esprit andin sur les sentiers européens

Llapaku est né  d’un projet artistique musical initié en novembre 1990 suite à un voyage de retour aux sources en Bolivie après quelques années passées en Europe.

L’idée de faire participer les musiciens autochtones du village de mon père Natalio, Collana, sur le premier enregistrement du groupe, me paraissait symbolique.

J’avais aussi envie de retrouver sur ce projet les musiciens qui avaient accompagné ma passion naissante pour la musique des Andes et d’échanger avec eux des expériences artistiques pour ébaucher le futur style interprétatif de Llapaku.

Ce mot Llapaku désignait au départ un esprit bienveillant qui avait le pouvoir de prédiction sur les cycles agricoles à venir. A l’heure actuelle on considère aussi le Llapaku comme un lien permettant une vie harmonieuse entre les hommes, les astres et la terre mère.

C’est précisément cette dimension mystique et cette énergie que nous voulons transmettre par notre musique. La terre mère nous fournit les matériaux (roseaux d’Amazonie, bois, peaux…) qui font nos instruments. Nous lui rendons homage en jouant.

De nombreux musiciens d’origine diverses m’ont rejoint dans cette aventure musicale et on contribué par leurs interprétations et leurs créations  à l’évolution du style musical de Llapaku. Nous tenons à remercier chacun d’entre eux.

Nous continuons notre route musicale maintenant en France grâce à vous, cher public, et à l’intérêt que vous nous portez.

Il n’y aurait évidemment pas eu de concerts sans public.

Ce DVD  est le fruit de presque 20 ans d’existence du groupe.

Il n’aurait pas été réalisé sans la présence et la participation des acteurs suivants :

• Musiciens sur scène : Miguel Osorio, German Tintaya, Nestor Tintaya Juan Marquez, Gustavo Cordero et Cristian Tintaya.
• Prise de son, mixage et mastering : Cristian et Nestor Tintaya.
• Direction générale, montage video, maquette DVD : German Tintaya.
• Authoring et titrage : Cédric Tromeur.
• Cadrage : Marie-Liesse Debroise, Jean-Claude Le Goff, Suivan Kong, Gérard Guihard, Michel Rignault, Bernard Elan, Paul Goyer, Cédric Drollée.
• Photographes : Anne-Gaëlle Debroise, Marie-Liesse Debroise, Karine Poyac, Angélique Morisseau.

Merci à  vous tous qui croyez en LLAPAKU et qui nous suivez d’un oeil amical et bienveillant.

Merci aux organisateurs du Festival Folklorique de St Malo et du Festival Rencontres des musiques des Andes.

Merci au Village indien «Les tipis du bonheur de vivre» à Brulon.

German Tintaya a suivi une formation Avid au Cifap

Arnaud Debuchy, formateur de la formation “La musique à l’image” a réalisé la musique du documentaire “Les naufragés de l’Utile” de Thierry Ragobert. Ce film a été diffusé le 21 mai dans le cadre de l’émission Thalassa sur France 3. Il s’agit d’une version 26mn d’un doc de 52mn pour Canal horizon et TV5 Monde. Il raconte l’histoire incroyable d’esclaves naufragés restés 15 ans sur une île de l’océan indien.

Plus d’informations sur Arnaud Debuchy :
www.debuchy.net